다니엘 대 킴은 실패를 두려워하지 않습니다.

로스앤젤레스>> 닮은 점을 찾기가 어렵네요.

9월 13일 토드 하임스 극장에서 프리뷰 공연을 시작하는 데이비드 헨리 황의 브로드웨이 작품 ‘옐로우 페이스’에서 대니얼 대 킴이 DHH 역을 맡을 예정이다. DHH는 토니상 수상 작가를 대략적으로 모티브로 한 허구의, 그다지 공감하기 어려운 캐릭터다.

“누가 자신의 쌍둥이가 대니얼 대 킴이기를 원하지 않겠어요?” 2007년 오프 브로드웨이에서 초연된 그의 희곡과 이번 라운드어바웃 극단의 리바이벌 작품에 킴을 캐스팅하는 데 도움을 준 황의 말이다.

과연 누구? 김씨는 2004년 ABC의 인기 시리즈 “로스트”에서 우울하고 도덕적으로 갈등하는 전직 집행자로 처음 등장한 이후, 그리고 나중에는 CBS의 “하와이 파이브-0” 리부트에서 강하고 산탄총을 난사하는 형사로 등장한 이후로 특정 유형의 캐릭터로 알려지게 되었습니다. 진지하고. 진지하고. 수수께끼 같고. 품위 있는.

시암의 왕으로서, “다니엘은 이 거대한 공간의 한가운데에 서서 청중 전체를 손 안에 쥐고 있었습니다.” 2009년 런던의 거대한 로열 앨버트 홀에서 열린 “왕과 나” 무대에서 그와 함께 공연했던 마리아 프리드먼은 이렇게 말했습니다. “그에 대해 경멸할 것은 하나도 없습니다.”

김씨는 2016년에 다시 그 역할을 맡아 링컨 센터 극장에서 리메이크된 “왕과 나”에서 브로드웨이 데뷔를 했습니다. 이 작품에서 그는 뉴욕 타임스의 전 수석 비평가인 벤 브랜틀리로부터 “재치 있는 코믹 타이밍”과 그의 캐릭터의 “안정적이고 자만심이 강한 지성”에 대해 칭찬을 받았습니다.

“옐로우 페이스”는 킴이 거의 10년 만에 브로드웨이에 복귀하는 작품입니다. 또한 풍자에 대한 그의 드문 시도 중 하나이기도 합니다. “저는 항상 코미디를 좋아했습니다.” 킴이 말했습니다. “하지만 사람들이 저를 이런 식으로 보지 않는다는 걸 알고 있습니다.”

반자서전적 드라마의 주요 액션은 1990년에 시작하는데, DHH라는 캐릭터가 “미스 사이공”에서 웨일스 배우 조나단 프라이스를 유라시아 포주로 캐스팅한 것에 항의하며 뉴욕 연극계를 뒤흔든다. 이 이야기의 이 부분은 사실이고, 황은 당시 논란이 되었던 그의 입장 때문에 꾸지람을 들었다. 하지만 황이 직접 쓴 희곡의 세계에서 DHH는 활동가 영웅이 아니다. 결국 그는 겁쟁이이자 위선자로 나온다.

김씨는 “그는 모든 일을 올바르게 하려고 노력하지만 그의 성격의 일부는 올바른 결정을 내리는 데 방해가 됩니다.”라고 말했습니다.

이 연극의 연출가인 Leigh Silverman은 “DHH는 실제로 많은 농담의 대상이에요.”라고 덧붙였습니다.

맛있는 반전으로, 김은 오랫동안 자신의 커뮤니티를 위해 가장 노골적으로 활동하고 옹호하는 아시아계 미국인 아티스트를 조롱하고 있습니다. 김은 30년 후 현실 세계에서 그 역할을 맡고 있습니다. 수년 동안 연기 활동 사이와 도중에 김은 반아시아계 증오와 괴롭힘에서 예술계에서 아시아인의 대표성 부족에 이르기까지의 문제에 대해 작업했습니다.

지난달 어느 날 아침, 김씨는 촬영 현장이나 하와이에 있는 집에 있지 않을 때 사는 코리아타운 아파트에서 근처 카페로 걸어갔다. 그가 논의하고 싶어하지 않는 것보다 더 많은 “핫 아시아 배우”와 “현존하는 가장 섹시한 남자” 목록에 등장하게 된 그의 조각 같은 특징이 온전히 드러났다. 그는 자신의 삶과 경력, 아시아계 미국인 배우로서의 어려움, 그리고 “옐로우 페이스”에서 주연을 맡게 된 경위에 대해 이야기했다.

56세의 김씨는 한국 부산에서 태어났고, 그가 1살 때 가족은 미국으로 이주했습니다. 펜실베이니아의 하버포드 대학에서 정치학과 연극을 전공했고, 변호사가 될 ​​것이라고 생각했습니다. 그는 “저희 아버지는 의사이고, 저희 가족은 전문적인 일을 하는 데 중점을 두었습니다.”라고 말했습니다.

하지만 김의 연극에 대한 사랑은 부인할 수 없었다. 그는 3학년 때 코네티컷의 유진 오닐 극장 센터에서 공부했는데, 그곳에서 그는 황의 1980년 오비상 수상작 연극 “FOB”의 오프닝 독백을 연기했는데, 이 연극은 중국계 미국인과 새로 온 중국 이민자 사이의 갈등에 관한 것이었다.

“선생님의 피드백은 매우 친절했지만, 제가 별로 잘하지 못한다는 것을 가리려는 방식이었습니다.”라고 김씨는 말했습니다. “하지만 그것은 제가 이 일을 더 열심히 하도록 만들었습니다. 왜냐하면 제가 이 일을 좋아했기 때문입니다.”

졸업 후, 김씨는 더 많은 연극을 했는데, 뉴욕의 팬 아시안 레퍼토리 극장에서 입센의 “인형의 집”에서 숨 막히는 가부장인 토르발드 헬머 역을 맡았습니다. “저는 22살이었고 토르발드를 연기했습니다.” 김씨가 말했습니다. “저는 너무 어렸지만, 저에게는 귀중한 기회였습니다. 특히 그 당시에 그런 역할을 할 수 있는 다른 곳이 어디 있겠습니까?”

“All My Children”과 “Law & Order”(뉴욕 배우의 통과의례)와 같은 TV 시리즈의 작은 역할이 이어졌습니다. 그는 “제가 원했던 만큼 훌륭하지 못했습니다.”라고 말하며 NYU의 대학원 연기 프로그램에 등록했습니다.

김씨가 그곳에서 보낸 시간이 그에게 더 큰 자신감을 심어주었지만, 그는 유색인종 배우가 되는 것이 무엇을 의미하는지 계속해서 고민했습니다. “우리 산업에는 소수자를 위한 역할이 하나 있었고, 그 소수자는 아프리카계 미국인, 라틴계 미국인 또는 아시아계 미국인일 수 있었습니다.”라고 그는 말했습니다. “그들은 단지 상징적인 다양성을 위해 그 중 하나를 넣어야 했기 때문에, 그 한 가지 역할을 위해 모든 인종의 사람들과 오디션을 보았습니다.”

“그리고 모든 텔레비전 시리즈가 차이나타운 에피소드를 한 편씩 하게 될 거예요.” 그가 말을 이었습니다. “그래서 우리는 그들이 캐스팅을 할 때 서로에게 알렸어요. 내가 역할을 맡지 않을 거라면, 내 친구가 맡을 거예요. 우리 모두가 서로에게 그런 걸 원했어요.”

2004년, 김씨는 단편적인 단역을 벗어나 세계에서 가장 인기 있는 쇼 중 하나가 된 “로스트”의 주연으로 발탁되었습니다. 그가 “왕과 나”에 출연했을 당시는 그 쇼가 가장 유명했을 때였습니다. 이 작품에서 그의 공동 출연자인 프리드먼은 회상했습니다. “사람들은 그저 흥분해서 소리를 지르고 고함쳤습니다. 그들은 런던 거리에서 텔레비전에 나오는 그 남자를 보는 것이 이해가 되지 않았습니다.”

2010년 “로스트”가 끝났을 때, 김은 바로 “하와이 파이브-0″에 뛰어들어 오아후를 배경으로 한 “로스트”에서 자신의 죽음 장면을 촬영하는 동시에 “하와이 파이브-0″의 파일럿을 촬영했습니다. “제 아들들은 하와이에서 자랐고, 그곳을 좋아했습니다.”라고 그는 말했습니다. “아내와 저는 그들이 매우 다른 라이프스타일에서 자란 후로 뉴욕이나 LA로 다시 데려오고 싶지 않았습니다.”

7시즌 후, 김과 이 쇼에 출연한 또 다른 한국계 미국인 배우 그레이스 박은 CBS가 백인 공연자들과 같은 급여를 지불하지 않자 2017년 “하와이 파이브-0″를 떠났습니다. 이 분쟁은 CBS에 대한 비판을 불러일으켰고, 쇼의 배경이 하와이인데 아시아인이 백인보다 2:1로 많은 데에서 비롯되었습니다. “그 당시 제가 받은 가장 보람 있는 칭찬은 유색인종이 제게 다가와서, 제가 직장에서 소중하게 여겨지지 않는 상황에 처해 있었는데, 당신이 한 일을 듣고 나서 제 입장을 밝혔을 때였습니다.”라고 김은 말했습니다.

“Yellow Face”는 2022년에 김에게 찾아왔는데, 오랜 협력자였던 황과 실버맨이 재회하여 이 연극의 Audible 프로덕션을 녹음했습니다. 황은 로스앤젤레스의 East West Players에서 2000년에 김의 연극 “Golden Child”를 제작한 것을 보았고, 두 사람은 친구로 남았습니다. 녹음을 위한 첫 번째 테이블 리딩이 끝난 후, 곧 브로드웨이 공연에 대한 이야기가 나왔습니다.

황은 “2007년보다 더 재밌고 신선하게 느껴졌어요.”라고 말했습니다. “연극의 핵심 문제, 캐스팅에서의 표현, 유색인종 배우가 되는 것의 의미, 취소되는 것의 의미는 당시보다 주류 담론의 중심에 훨씬 더 있습니다.”

이 연극에서 DHH가 Pryce의 옐로우페이스 캐스팅에 대한 싸움을 옹호한 후, 그는 실수로 자신의 연극 “Face Value”에서 아시아인 주연으로 백인 배우를 캐스팅한 다음 그것을 은폐하기 위해 애쓴다. 유쾌함과 도덕적 타락이 뒤따른다.

김씨의 고요한 분위기에도 불구하고, 그는 “엄청나게 재밌는 남자”라고 실버먼은 말했다. “차갑고 활기찬 다니엘 대 킴의 몸 안에서 땀 흘리고 당황한 사람을 보는 것을 고대하고 있어요.”

DHH는 아시아계 미국인의 대변인으로서 부끄러운 몰락을 겪었지만, 김씨는 그런 몰락을 겪지 않았습니다. 그는 2021년에 의회에서 증언하여 반아시아계 폭력을 비난하고 증오 금지 법안 HR 908에 반대표를 던진 하원의원 164명을 비난했습니다. (어쨌든 통과되었습니다.) 그는 또한 2023년에 선댄스에서 영화를 관람하고 상영하는 아시아계 미국인과 태평양 섬 주민 예술가와 영화 제작자를 위한 공식 회의장인 선라이즈 하우스를 만드는 데 앞장섰습니다. 김씨는 “아프리카계 미국인 커뮤니티, 아메리카 원주민 커뮤니티, 라틴계 커뮤니티를 위한 하우스가 있었지만 아시아계 미국인은 한 번도 없었습니다.”라고 말했습니다.

조 바이든 대통령의 아시아계 미국인 및 태평양 섬 주민 커뮤니티 수석 연락 담당자인 에리카 모리츠구는 팬데믹 기간 동안 반 아시아계 증오 범죄의 급증에 맞서 목소리를 낸 김씨의 노력을 칭찬했습니다. 그녀는 이메일에서 “그는 또한 마우이 산불 이후 라하이나의 복구가 포괄적이고 신중하며 하와이 원주민과 지역 사회를 존중하는 방식으로 이루어지도록 하기 위해 가장 어렵고 중요한 작업 중 일부를 이끌었습니다.”라고 말했습니다.

김씨는 또한 인종차별에 맞서는 캠페인에 적극적으로 참여하여 괴롭힘과 증오에 맞서는 전국 아시아계 미국인 및 태평양 섬 주민의 날을 옹호했습니다. 그는 “저는 펜실베이니아의 철강 도시에서 자랐기 때문에 괴롭힘을 당하는 것이 어떤 것인지 기억합니다.”라고 말했습니다.

골드하우스의 CEO 빙 첸은 “저는 다니엘이 수천 시간을 참호 속에서 보내는 것을 보았습니다.”라고 말했습니다. 골드하우스는 예술과 기업계에서 아시아인의 대표성을 확대하기 위해 노력하는 국제 비영리 단체입니다.

“우리는 모두 그를 김 대통령이라고 부릅니다.” 첸이 계속 말했습니다. “그리고 우리는 정말 농담이 아닙니다.”

8월의 오늘김씨는 지난 6개월간 같은 이름의 그래픽 노블을 각색한 “버터플라이”를 촬영한 한국에서 방금 돌아온 상태였다. Prime Video에서 스트리밍되는 이 시리즈는 김씨가 한국에 숨어 지내던 한국계 미국인 전직 스파이 역을 맡았는데, 자신을 죽이기 위해 파견된 암살단이 11살 때 버린 딸이 이끌고 있다는 사실을 알게 된다. “오징어 게임”과 “변호사 우”와 같은 K-드라마가 한국 배우들을 세계적인 스타로 만들고 있는 지금, 한국과 미국 배우들이 섞인 “버터플라이”는 한국계 미국인이 주연을 맡는다.

2013년 로스앤젤레스에서 설립한 제작사인 3AD를 통해 시리즈를 제작 중인 김씨는 “이 프로젝트를 통해 한국과 미국을 연결하는 것이 목표”라고 말했다.

그는 여러 면에서 유색인종 배우들이 진전을 이루었다고 말했습니다. “저는 우리 산업에서 아시아계 미국인이 되기에 지금보다 더 좋은 때는 없었다고 생각합니다.”

하지만 김씨는 개선의 여지가 많다고 보고, 올해 Asian American Foundation에서 실시한 연구에 따르면 미국인의 절반 이상이 저명한 아시아계 미국인의 이름을 말할 수 없다고 밝혔습니다. “생각나지 않아요” 다음으로 두 번째와 세 번째로 흔한 답변은 Jackie Chan과 Bruce Lee였습니다.

“저는 그것을 개인적인 모욕으로 여기지 않습니다.” 김씨는 웃으며 말했다. “하지만 저는 우리 공동체에 대해, 2024년에도 우리가 얼마나 눈에 띄지 않는지 생각합니다.”

이러한 문제들 중 많은 부분(가시성과 표현, 이 나라에서 아시아계 미국인을 영원한 외국인으로 생각하는 것)이 “옐로우 페이스”에 재밌고 생각을 자극하는 방식으로 녹아든다. 그 시대의 역사적 세부 사항 중 많은 부분이 지금은 터무니없어 보이지만(1989년 런던 무대에서 프라이스가 한 것처럼 백인 배우가 아시아계 캐릭터를 연기하기 위해 눈을 비스듬히 깎은 보철물을 착용해야 할까?) 그 아이디어는 여전히 타당하며, 일부는 오늘날 문화적 정체성을 둘러싼 양극화된 대화로 인해 황이 당시 직면했던 비판이 증폭되고 가속화된 시기에 더욱 타당하다.

김씨는 “주류 연극계가 지금 이 이야기를 들려줄 가치가 있다고 느끼는 건 우연이 아니다”고 말했다.

그렇게 역사와 감정이 가득한 개인적인 작업을 맡는 데 따르는 위험에 대해, 김씨는 그것을 환영합니다. “사람들은 연기가 실패한다고 말합니다.” 그는 말했습니다. “그리고 때때로 저는 실패를 두려워하는 실수를 했습니다. 경력이 더 진행될수록, 그것을 나쁘게 보이고 싶지 않게 됩니다.”

“하지만 저는 정말 즐겁게 지내고 싶어요.” 그는 계속해서 말했습니다. “우리가 하는 일에는 너무나 많은 즐거움이 있는데, 때때로 사업에서 간과되곤 합니다. 하지만 핵심은 재미있어야 합니다.”

본 기사는 원래 뉴욕 타임스에 게재되었습니다.

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