현대 관객을 위한 컷아웃 애니메이션 제작

다소 향수를 불러일으키고 다소 구식이라고도 알려진 컷아웃 애니메이션이 더 많은 관객에게 다시 돌아오고 있습니다. 어떻게요? 현재는 짧은 동영상이 가장 일반적인 형식이기 때문에 이러한 애니메이션 동영상은 트렌드에 쉽게 맞습니다. 하지만 진짜 이유는 관객들의 요구 때문이다.

인터넷에서 가장 활동적인 두 연령대를 참여시켜야 한다면 컷아웃 애니메이션 제작이 가장 효과적인 도구 중 하나일 수 있습니다. 이 기사에서는 밀레니얼 세대와 Z세대에게 왜 그토록 효과적인지 살펴보겠습니다. 계속 읽어보세요!

왜 컷아웃 애니메이션인가?

정의부터 시작하겠습니다. 컷아웃 애니메이션은 말 그대로 디지털 그래픽으로 다양한 형태를 잘라내는 애니메이션이다. 이 방법을 사용하면 캐릭터부터 배경까지 애니메이션에 필요한 모든 것을 만들 수 있습니다.

기본적으로 스토리텔링 도구입니다. 컷아웃 애니메이션 고유의 시각적 스타일 덕분에 Z세대와 밀레니얼 세대가 말하거나 보여주고 싶은 내용에 대해 호기심을 갖게 하는 데 적합합니다. 컷아웃 애니메이션의 핵심은 다음과 같습니다.

• 캐릭터/오브젝트: 캐릭터 중심의 애니메이션인 경우가 많지만, 다양한 오브제의 존재감도 상당하다.
• 배경: 스토리의 설정도 중요하고, 배경도 이 역할을 더 많이 합니다. 간단할 수도 있고 상세할 수도 있습니다. 모두 목표와 메시지의 성격에 따라 다릅니다.
• 레이어링: 애니메이터는 깊이를 더하고 내러티브를 위한 공간을 제공하기 위해 다양한 컷아웃 조각을 쌓습니다.
• 동정: 캐릭터가 움직임을 생성하도록 하기 위해 애니메이터는 피벗 포인트를 추가합니다. 사실 이는 캐릭터에만 국한된 것이 아니라 다른 많은 것들에도 적용됩니다.
• 그림 물감: 이 애니메이션 방식의 가장 중요한 부분 중 하나는 색상이 특정 관객을 불러일으킨다는 것입니다.

밀레니얼 세대와 Z세대의 관심을 끄는 이유는 무엇입니까?

Z세대와 밀레니얼 세대는 매일 미디어 및 기술과 상호작용하는 최초의 세대입니다. 그렇습니다. Z세대는 스마트폰을 갖고 태어났을 때부터 앞서 있었습니다. 그럼에도 불구하고 밀레니얼 세대는 Z세대처럼 콘텐츠를 빠르게 소비하고 소화 가능한 형식을 선호합니다.

컷아웃 애니메이션이 Z세대와 밀레니얼 세대 청중과 소통할 수 있는 좋은 방법인 이유는 무엇입니까? 그 이유는 시각적, 스토리텔링 가능성에 있습니다. 이 애니메이션에서는 2D 캐릭터가 매우 다양한 배경으로 “드래그”됩니다.

Z세대는 대화형 콘텐츠를 좋아하므로 컷아웃 애니메이션에는 참여를 유지하기 위한 더 많은 기능이 포함될 수도 있습니다. 또한 일반적으로 밝은 색상과 디자인은 비디오 및 애니메이션과 같은 매체에서 더욱 진정성을 요구하는 요구 사항과 일치합니다. 연구에 따르면 Z세대는 가치 중심적이며 상호 작용하거나 연결되는 콘텐츠에서 이러한 가치를 확인하고 싶어합니다.

컷아웃 애니메이션 비디오는 사람들에게 깊은 인상을 주고 관심을 끌기 위한 목적으로만 보일 수 있습니다. 그러나 그 이상입니다. 매체 자체가 메시지라는 점을 잊지 마십시오. 또한 전달해야 하는 메시지를 새로운 방식으로 전달합니다.

마지막으로, 이 두 세대가 일반적으로 연관되어 있는 짧은 주의 집중 시간을 배제하지 맙시다. 한 입 크기의 애니메이션 콘텐츠는 이러한 청중이 미디어를 소비하는 방식과 완벽하게 들어맞습니다. 또한 두 세대가 대부분의 시간을 보내는 플랫폼인 TikTok, Instagram 또는 YouTube에도 적합합니다.

컷아웃 애니메이션 스타일의 주요 장점

컷아웃 애니메이션은 다른 스타일에 비해 비용 효율적이고 제작 시간도 많이 걸리지 않습니다. 이는 매우 간단한 의미입니다. 더 많은 콘텐츠를 만들 수 있다는 것입니다. Z세대와 밀레니얼 세대가 따르는 트렌드는 매우 빠르게 변하기 때문에 제작 시간을 절약하고 청중의 속도를 따라가는 것이 중요합니다.

또한 소셜 미디어 광고부터 간단한 스토리나 릴까지 필요한 모든 형식에 유연하게 적용할 수 있으며 이 스타일은 쉽게 적용됩니다.

실제 애플리케이션이란 무엇입니까?

이 애니메이션의 좀 더 적용 가능한 측면을 살펴보겠습니다. 실제로 어디에 사용할 수 있나요? 컷아웃 애니메이션은 다재다능하고 다양한 산업 분야에서 작동하며 다양한 대상에 적합할 수 있습니다.

• 마케팅 캠페인: 브랜드에서는 이를 활용하여 주요 판매 포인트를 지원하거나 소개하는 다양한 광고를 제작합니다.
• 설명 동영상: 이 형식은 아이디어를 설명하거나, 신제품을 발표하거나, 스타트업을 시작하는 데 거의 완벽합니다.
• 이러닝 콘텐츠: 이러한 콘텐츠는 인기가 높아지고 있으며 대부분의 기업에서 중요한 요소로 자리잡고 있습니다. 컷아웃 애니메이션은 관심을 유지하고 청중의 관심을 유지하는 데 좋습니다.
• 소셜 미디어 콘텐츠: 인기 있는 모든 플랫폼은 몇 초에서 몇 분 정도 지속되는 창의적인 콘텐츠에 중점을 두고 있습니다. 컷아웃 애니메이션은 이 타임라인에 완벽하게 들어맞습니다.
• 제품 출시: 컷아웃 애니메이션을 사용하여 신제품 출시에 대한 짧은 티저를 만들어 보는 것은 어떨까요? 이는 윙윙거리는 소리를 시작하고 주요 기능을 대상 청중에게 전달하는 완벽한 방법입니다.

브랜드가 컷아웃 애니메이션에 투자해야 하는 이유

청중이 Z세대, 밀레니얼 세대 또는 둘 다라면 컷아웃 애니메이션에 투자하는 것을 고려해보세요. 타겟 고객에게 매력적이라는 사실 외에도 다음과 같은 추가 전문가도 얻을 수 있습니다.

돈을 절약: 애니메이션은 가격이 꽤 비싼 것으로 알려져 있는데, 이 경우에는 예산 친화적인 솔루션입니다. 예를 들어, 3D 제작보다 비용이 적게 듭니다.

유연성: 쉽게 적응할 수 있는 스타일로 향후 콘텐츠 배포에 매우 유용합니다.

잊혀지지 않는 사람: 다른 애니메이션들과 형식이 많이 달라서 기억하기가 더 쉽습니다.

빠른 생산: 요즘 콘텐츠에 대한 수요가 많아 제작 기간이 길어질수록 브랜드에 미치는 영향은 더욱 심해집니다. 다만, 컷아웃 애니메이션의 경우 다른 설명 영상에 비해 제작 속도가 빠른 편입니다.

결론

Z세대와 밀레니얼 세대 모두 가장 활동적인 청중이기 때문에 크게 변할 것이라고는 기대할 수 없습니다. 그들의 소비 선호도에 따라 적절한 소셜 미디어 형식과 트렌드가 결정됩니다. 솔직히 말해서, 그들의 관심을 끌기가 항상 쉬운 것은 아닙니다. 그들은 확실히 진정성을 추구하지만 짧고 거의 일시적인 형태의 미디어에도 연결됩니다.

이것이 바로 컷아웃 애니메이션이 형식으로 적합한 이유입니다. 짧지만 의미를 담을 수 있는 열린 형식입니다. 컷아웃 애니메이션은 아마도 이러한 모든 기능과 깊이 및 엔터테인먼트의 완벽한 균형을 갖춘 최고의 현대 형식일 것입니다.

사진: Clayton Robbins, Unsplash