생성 AI 광고에는 인간 연결이 부족합니다.

제너레이티브 AI(Generative AI)는 광고계에 진출했지만 초기 시도는 소비자들에게 무산되었습니다. 마케터들은 2024년 내내 캠페인에 이 기술을 사용하려고 서두르지만 대중, 특히 크리에이티브 커뮤니티는 그들의 노력을 지지했습니다. 부정적인 반응에도 불구하고 마케팅 담당자와 대행사 임원은 2025년에도 생성 AI 사용을 계속하고 심지어 늘릴 것으로 예상됩니다.

그들은 정기적으로 크리에이티브 에이전시에게 기술을 어떻게 사용하고 있는지, 그리고 이 기술이 브랜드의 크리에이티브 프로세스에 어떻게 통합될 수 있는지 묻습니다. 크리에이티브 에이전시 임원들은 생성적 AI를 실험할 수 있는 새로운 도구로 보고 있지만, 대부분의 사람들은 아직까지 그들의 실험이 완전한 AI 기반으로 진행되는 것을 상상하지 않습니다. EP+Co의 최고 크리에이티브 책임자(CCO)인 John Cornette는 “우리는 AI가 모든 것 또는 모든 사람을 대체할 것이라고 기대하거나 기대하지 않습니다. 다만 우리 아이디어에 대한 더 많은 정보에 접근하고 아이디어를 시장에 출시하는 속도를 높일 뿐입니다.”라고 말했습니다.

마케팅 담당자가 기술을 채택함에 따라 광고 소재는 사람들이 지금까지 본 소수의 광고에 왜 그토록 부정적으로 반응했는지 조사하고 그로부터 교훈을 얻어야 합니다.

8명의 창작자와 에이전시 임원에 따르면 초기 생성형 AI 주입 작업의 문제는 기술 자체의 사용이 아니라 창작 과정에서 인간적 요소가 부족하다는 점이었습니다. Omnicom Production의 최고 크리에이티브 책임자(CCO)인 Eva Neveau는 이렇게 말했습니다. “정말 훌륭한 스토리를 전달할 때 진정성 있고 진정한 연결을 맺게 됩니다.

생성 AI 광고에는 진정성이 부족합니다.

(AI 주입) 작업에서 우리가 보고 있는 것은 그것이 진짜가 아니며 그 안에 진정한 감정이 없다는 것입니다.”

마케터와 대행사 임원은 또한 이 기술을 사용하여 로봇적이고 불쾌한 광고를 만드는 데 대해 창의적인 커뮤니티와 온라인 소비자로부터 부정적인 반발에 직면할 수도 있습니다. Oberland의 공동 창립자이자 크리에이티브 회장인 Bill Oberlander는 마케팅 담당자가 자신의 작업에 대한 헤드라인을 원하지만 잊혀질 작업에 대해 그렇게 하는 것은 장기적으로 도움이 되지 않는다고 지적했습니다. 광고를 더 빠르고 저렴하게 만들기 위해 AI를 사용하는 것의 매력은 이해하기 쉽지만, 미국 Mother의 창립 파트너인 Paul Malmstrom에 따르면 AI에만 초점을 맞추면 “일반주의를 향한 경쟁”으로 이어질 수 있습니다.

그는 “이 일을 하는 동안 우리의 일은 언제나 차별화에 관한 것이었습니다. 독특한 목소리를 지닌 무언가를 어떻게 창조하나요? 독특한 브랜드 보이스를 어떻게 만들 수 있나요?

그 부분이 조금 옆으로 빠져나가는 것 같아요.”

마케팅 담당자는 브랜드에 가장 중요한 것은 최신 기술을 사용하는 것뿐만 아니라 타겟 고객과 연결되는 훌륭한 광고를 만드는 것임을 기억해야 합니다. 시베리아의 파트너이자 디자인 책임자인 Dave Snyder는 “브랜드는 단지 기술을 사용하는 것만으로도 ‘혁신적’이라고 느껴서는 안 됩니다.”라고 말했습니다.

광고에서 제너레이티브 AI의 사용이 계속 증가함에 따라 광고를 정말 기억에 남고 효과적으로 만드는 기술 활용과 인간적 접촉 유지 사이의 적절한 균형을 찾는 것은 마케터와 창작자의 몫이 될 것입니다.